FILM; Čo robiť a čo nerobiť z doby Doo-Wop

Filmy

SARAH INMAN hľadí von z kuchynského okna. Jej ruky mechanicky ponorili tanier do umývadla s mydlovou vodou. ''Tie, tie leštičky jabĺk,'' hovorí pohŕdavo svojimi spolužiakmi. ''Nemám ich rád!''

''Punkin!'' odsekol jej otec a schmatol utierku. ''Všetci títo ľudia, ktorých nemáš rád, nie sú šťastnejší ako ty?''

Kamera sa zameria na Sarahine oči plné sĺz, keď sa v soundtracku ozývajú otcove posledné slová: „Nie sú šťastnejší ako ty? . . šťastnejší ako ty. . . ''



Táto domáca vineta je z filmu „The Snob“ (1958), jedného z viac ako 70 filmov v triede, ktoré budú prezentované v sérii, ktorú som kurátorsky pripravil, s názvom „Mental Hygiene: Social Guidance Films 1945-70“ v Americkom múzeu Moving Image v Astoria, Queens, od soboty do 23. januára. Ide o najväčšiu retrospektívu takýchto filmov a prvé verejné premietanie mnohých z nich za viac ako 30 rokov.

Každý, kto verí, že 50. roky boli časom nevinnej zábavy, alebo že spoločenský nátlak je taktika uplatňovaná len v despotických vzdialených krajinách, bude po zhliadnutí (alebo opätovnom zhliadnutí) niektorých z týchto filmov zbavený tejto predstavy. Pokyny, ako aj strašidelné filmy pokrývajú širokú škálu každodenného spoločenského správania, od správania pri jedle („Obedňajšie správanie“) cez užívanie drog („Hrozná pravda“) až po bezohľadné vodičské návyky tínedžerov („The Posledný ples'').

Tieto krátke filmy, ktoré majú vo všeobecnosti menej ako 15 minút, slúžia ako lekcia o patológii americkej psychiky a zároveň ako lahodná temná forma zábavy. Toto nie je retrospektíva pre iróniou narušených.

Počas štyroch desaťročí milióny detí zo štátnych škôl videli tieto filmy, ktoré mali požehnanie súčasných sociálnych vedcov. Filmom sa darilo v atmosfére zmätku a nervozity v Amerike medzi druhou svetovou vojnou a Watergate, keď boli morálne kódexy a sociálne normy čoraz viac spochybňované a neposlušné. Aby rodičia a vychovávatelia zvládli túto búrku, prijali film o duševnej hygiene. Tieto filmy, dogmatické, často brutálne, kázali radosť z domácnosti a uniformity.

Populárnym predpokladom je, že filmy o duševnej hygiene sú filmovým odpadom. Ale líšia sa štýlom a kvalitou v závislosti od štúdia (Coronet a Centron boli dvaja) alebo režiséra, medzi nimi Sida Davisa a Emily Benton Frith. Nízkorozpočtovú hmlu často prenikajú záblesky dramatickej techniky: noir filmu ''Správne alebo nesprávne?'' (1951); šialený prierezový a melodramatický zoom filmu „Posledný dátum“ (1950); závratná práca s ručnou kamerou vo filme Narcotics: Pit of Despair (1967).

Samozrejme, filmy o duševnej hygiene len zriedka spĺňali tradičné štandardy filmu ako zábava alebo umenie, ani o to neusilovali. Skôr vychádzali z výcvikových a propagandistických filmov z 2. svetovej vojny, a tak sa snažili vykresliť každodenný život čo najrealistickejšie – teda čo najvšednejšie. Poslucháči v triede nemali pozerať film o duševnej hygiene a byť uchvátení jeho réžiou, kinematografiou, hereckými výkonmi alebo strihom. Študenti mali veriť, že to, čo videli, bolo skutočné a mali osvojiť si filmový pohľad.

Tvorcovia týchto filmov boli z väčšej časti anonymní, oceňovaní skôr pre ich schopnosť vybrúsiť produkt ako pre ich filmárske umenie. Posádky boli sparťanské, kulisy dláždené, vybavenie bolo minimálne a hercami boli často len mladí ľudia zo susedstva.


shang chi a legenda o 10 prsteňoch

Teória výchovy zastávala názor, že mladí ľudia sú sociálnymi mimikmi, ktorí napodobňujú akékoľvek správanie, ktoré videli na obrazovke; preto boli protagonisti v týchto filmoch zvyčajne dobre vychovaní, zdvorilí - a jednorozmerní.

Tento prístup možno utíšil obavy pedagógov z polovice 20. storočia, ale narúša naše dnešné predstavy o tom, aký bol život v skutočnosti napríklad v roku 1952. „Ste populárny?“ (1958) a „Priateľstvo“ Začína doma'' (1949) predstavuje víziu nevinnej, idylickej minulosti, ale stojí za to si pripomenúť, že ak by sa mladí ľudia správali tak príjemne, nebolo by potrebné filmov o duševnej hygiene. Inscenácie ako ''Mind Your Manners!'' (1953) a ''What Makes a Good Party?'' (1950) zobrazujú život nie taký, aký bol, ale taký, aký ho chceli mať dospelí tvorcovia filmov.

Nakoniec, samozrejme, študenti si naplánovali svoje vlastné kurzy bez ohľadu na majáky, ktoré tieto filmy ponúkajú. A ich neposlušnosť splodila ďalšie filmy o duševnej hygiene, ktorých cieľom bolo vystrašiť rebelantov. Na tieto filmy sa zameriava niekoľko programov zo série Astoria: „The Dark Side“ o dôsledkoch zlého správania (9. januára), „Bezpečnosť na diaľnici“ (15. januára), „Drogy“ (22. januára) a ''Troublemakers'' (23. januára).

Temné témy boli hlavnými oporami nezávislých filmárov ako Sid Davis a Dick Wayman. Pán Davis, hollywoodsky záskok, ktorý túžil režírovať, si našiel svoje miesto natáčaním filmov o témach, ktorých by sa nikto iný nedotkol: znásilnenie (''Meno neznáme''), zneužívanie návykových látok (''Keep Off the Grass'') , detská smrť a zranenie („Ži a učte sa“). Bol hrdý na to, že dokázal nakrútiť film, od nápadu až po predtlač, len za 1000 dolárov; také nízke rozpočty si vyžadovali ploché vizuály, ktoré pán Davis prekryl často bombastickým rozprávaním, aby sprostredkoval drámu, ktorú obrázky nedokázali. Napriek tomu filmy pána Davisa občas zobrazujú záblesky vizuálnej dynamiky a umenia, ktoré inde v tomto žánri nenájdete: putovný záber tínedžerov rútiacich sa po kalifornskej diaľnici vo filme „Seduction of the Innocent“ (1961), keď si dávajú pilulky a popíjajú 7Up ; s láskou skomponovaný záber policajného vyšetrovateľa, vzďaľujúcej sa sanitky a prevráteného auta na konci filmu „What Made Sammy Speed?“ (1957).

T TU nie sú žiadne ústupky umeniu vo filmoch Dicka Waymana, ktorého ''Kolesá tragédie'' (1963) budú premietané 15. januára. Wayman, výkonný riaditeľ účtovnej firmy Ernst & Young, použil prenosný 16- milimetrová filmová kamera na zaznamenávanie krvavých následkov smrteľných nehôd na diaľnici a potom ich spájala do voľne zostavených bezpečnostných fólií určených na šokovanie. Bol to triumf ''reality'' nad starostlivo vyrobenou fikciou štúdiových filmov, prístup, ktorý si získal obľubu u pedagógov, keď sa samotné 60. roky stali násilnejšími a konfrontačnými.

Boli vyrobené tisíce filmov o duševnej hygiene, no len hŕstka prežila. Školy ich ukazovali znova a znova, až kým neboli opotrebované a skartované.

Výtlačky, ktoré unikli zničeniu, boli vyhodené do koša, keď zastarali alebo keď školské audiovizuálne oddelenia prešli na video. Keď spoločnosti zaoberajúce sa produkciou duševnej hygieny zanikli – ako to nakoniec urobili všetky – ich predlohy boli vyhodené spolu s takmer všetkými informáciami o tvorcoch filmov, obsadení a nákladoch. Pamiatkari prejavili malý záujem zachrániť to, čo zostalo. Najmenej polovica všetkých titulov o duševnej hygiene zmizla a mnohé z nich dnes prežili len ako jediný, ošúchaný výtlačok.

Filmy o duševnej hygiene sprostredkovali názory ich tvorcov. Niektorí by to nazvali propagandou, iní usmerňovaním. Tedovi Peshakovi, ktorý režíroval stovky týchto filmov pre Coronet, sa však „filmy o duševnej hygiene scvrkli na kompromis medzi skutočným životom a životom, aký by mal byť“.